Il n’a jamais gagné d’oscar et n’a pas toujours obtenu les faveurs du public. Sa filmographie est courte et inégale. Pourtant, nombre de cinéphiles et de grands cinéastes actuels - comme Tarantino ou Scorsese - se réclament de Sam Peckinpah. Cet ouvrage écrit par des critiques internationaux traverse toute son œuvre. De longs textes reviennent chronologiquement sur les films répartis en trois périodes : De New Mexico à Major Dundee (1961-1965) par Chris Fujiwara, de La Horde sauva...

La cinéphilie est un invention française : née dans les années 1910 dans la petit cercle parisien des amoureux du « septième art », elle a changé de forme en devenant populaire à travers le culte des stars, puis a gagné ses quartiers de noblesse à partir de la Seconde Guerre mondiale.Longtemps monopolisé par la critique professionnelle, le discours cinéphile s’est profondément transformé depuis les années 1990 avec l’arrivée des nouvelles technologies. En analysant l’évolution des m...

Dans la France des années 60 et 70, des écrivains et des cinéastes comme Jean-Paul Sartre, Jean Genet, Jean-Luc Godard ou Chris Marker s’engagent en faveur des luttes tiers-mondistes. Après l’engouement des intellectuels pour l’URSS au début du siècle et les luttes de décolonisation, la révolution cubaine, la résistance vietnamienne et le mouvement palestinien symbolisent désormais l’espoir d’un socialisme à visage humain.Cette floraison de témoignages – articles, essais, pièces de ...

Le monde de l'art contemporain se heurte avec la photographie à un dépassement du cadre traditionnel de ses usages et de son cadre malgré son institutionnalisation et son inscription dans le marché de l'art contemporain. Une photographie peut être une oeuvre d'art, tout comme elle peut être l'objet d'une oeuvre, la condition d'une oeuvre ou, inversement, la condition du sans-art. Photographier, c'est se rapporter à tout ce qui n'est pas de l'art, tout en étant au coeur des problèmes artist...

Focus sur un phénomène cinématographiqueNous vous proposons de parcourir ensemble l’histoire assez extraordinaire des films des studios Marvel, depuis la création de Marvel Films à la sortie d’Iron Man, du succès colossal d’Avengers jusqu’au retour très attendu de Spider-Man. L’occasion de dévoiler les coulisses de près d’une décennie d’hégémonie du superhéros au cinéma et la création du fameux univers partagé du Marvel Cinematic Universe...

Une photographie de soi mal cadrée, prise à bout de bras devant un miroir ou face à son téléphone portable, suivie d'une publication sur un réseau social. Mais sait-on vraiment de quoi il s'agit ? Nouveau type d'images ou sous-genre de l'autoportrait ? Simple phénomène culturel ou trait d'époque ? Ce livre propose d'explorer et d'étudier la nature du selfie comme image, et comme manifestation d'une stratégie communicationnelle qui vise à compenser la perte du réel dans un monde contemporai...

Comment expliquer l'immense plaisir que procurent les films de James Bond ? Pourquoi peut-on revoir ces œuvres d'innombrables fois, sans se lasser ? Pour répondre à cela, beaucoup de livres ont recensé, à la manière d'un catalogue, les gadgets, les "girls", les méchants ou les multiples voitures de l'agent secret. D'autres plus sérieux, ont analysé la série sous l'angle du marketing, de l'Histoire ou de la mythologie. Mais qu'en est-il du cinéma ? Ce livre cherche à comprendre le plaisir

L’État de propagande et le cinéma qui vient par Dork Zabunyan Et le cinéma (Record du monde, 6) par Emmanuel Burdeau Que l’on entende, même dans l’angoisse, ce message du monde de la Folie…. À la folie de Wang Bing et la tradition du documentaire sur l’enfermement psychiatrique par Antony Fiant Un film, un tableau, une photographie. Remarques sur la picturalité par Mark Lewis Mais qui a vu au Louvre les films de Mark Lewis ? par Raymond Bellour Cadrer, cacher, faire apparaître. Projections...

Scénario complet et dialogues du film "Trois Mondes" de Catherine CorsiniScénario de Catherine Corsini et Benoît Graffin, avec la collaboration de Lise Macheboeuf et Antoine JaccoudInterview de Catherine Corsini

Durant sa carrière de photographe puis de journaliste de télévision, Jacques Revon a pu successivement vivre et suivre l'évolution de la photographie et, au fil de ses rencontres, photographier des photographes. Dans cet ouvrage, il retrace l'histoire de la photographie à travers son parcours personnel et professionnel, et nous fait partager ses portraits de photographes. (nombreuses illustrations couleurs)

Une fiche de référence sur L'Anguille, un chef-d'oeuvre de Shōhei Imamura.Imamura, à la différence de presque tous ses collègues, n'a jamais été longtemps délaissé par le succès. Si le public français n'a guère connu ses premières œuvres, Imamura est devenu un habitué des salles de cinéma européennes depuis Pluie noire (Kuroi ame, 1989) et sa palme d'or de 1997.Les grands films méritent le même traitement que les grands livres. Su...

Sylvie Pierre, Ce dieu qui blesse les uns bénirait-il les autres ? Kent Jones, Première prise Slavoj Zizek, Bienvenue au désert du réel Louis Seguin, La dialectique de la nature Laurent Roth, Le monde muet de Jean-Daniel Pollet Yann Beauvais, Une traversée du désert ? Amos Gitai, Notes pour Kippour Ariel Schweitzer, Esther ou le Pourim-shpil d'Amos Gitaï Michel Frizot, Et inversement : le négatif et le noir et blanc Stanley Cavell, Slaps sans sticks Tag Gallagher, Rossellini : Ingrid Bergm...