En este libro, Ricardo y Rodrigo Bedoya entrevistan en profundidad a catorce actores clave del cine peruano del siglo XXI. Provenientes de las áreas de producción, realización y distribución cinematográficas, los entrevistados cuentan sus experiencias de vida profesional e ilustran asuntos de importancia para el cambio en el cine nacional como la aparición de las nuevas tecnologías y la diversidad de pantallas, las transformaciones en la organización y alcances de los estímulos estatales y...

En De memorias y derivas, Ricardo Bedoya ofrece un recorrido lúcido por los caminos —sinuosos, interrumpidos, persistentes— del cine peruano. Con el rigor del investigador y la sensibilidad del crítico, examina momentos importantes, proyectos truncos y gestos creativos que han dado forma a nuestra cinematografía. Bedoya aborda temas como la construcción de la imagen pública y cinematográfica de Magaly Solier, las primeras incursiones fílmicas en la Amazonía, la promesa (incumplida) de una ...

El director italiano Federico Fellini (1920-1993) es un nombre clave del cine de la modernidad. Su trabajo empieza en los días de la segunda posguerra, colaborando con Roberto Rossellini, durante el auge del movimiento conocido como "neorrealismo italiano". Luego, su carrera adquiere un perfil propio y singular hasta convertirse en uno de los autores cinematográficos más distintivos del cine europeo de la segunda mitad del siglo XX. Películas como La dolce vita, Ocho y medio

Esta obra examina algunos de los cambios que se han producido en los tratamientos estilísticos del cine latinoamericano en lo que va del siglo XXI. La irrupción de la era digital y la aparición de cineastas jóvenes, de sensibilidades diversas y escrituras alternativas, conforman un impulso renovador que se percibe no solo en la producción proveniente de países como Argentina, Brasil y México, que lograron consolidar desarrollos industriales en las décadas de los años treinta, cuarenta y ci...

Los autores estudian los elementos del lenguaje audiovisual, analizando sus posibilidades expresivas más saltantes; tratan acerca del encuadre fílmico, las posiciones y movimientos de la cámara, la iluminación, el color, la escenografía, el vestuario, los actores y la banda sonora; así como la composición del encuadre y del montaje, operación que articula los tiempos y espacios de una película.

La era digital ha modificado las formas de producir, concebir, realizar y consumir las películas. En este libro, el autor analiza el cine peruano a la luz de estos cambios, y comenta más de un centenar de cintas, desde las que se convirtieron en grandes éxitos de público, hasta las de producción autogestionaria, de ficción o documentales, y de géneros diversos, hechas en Lima y en todo el país.

El autor examina el desarrollo, durante las tres primeras décadas del siglo XX, de las actividades fílmicas, la distribución y la exhibición pública de películas. Centrado en Lima, el trabajo describe también lo ocurrido en otras regiones del Perú. El análisis se enriquece con un sinnúmero de extractos de artículos que reseñan proyecciones, situaciones y eventos vinculados con el cine.

El presente trabajo cubre siete décadas de producción fílmica en el Perú. Es un período rico y diverso que comprende un arco temporal que empieza con los primeros ensayos para incorporar la tecnología del sonido en el cine y culmina con el ingreso en la era del soporte digital y la aparición de una producción consistente de películas de largometraje en las diversas regiones del país.

Este libro da cuenta de las representaciones del Perú en el cine internacional, desde el período silente hasta la actualidad: visiones exotistas, fantasías aventureras en las montañas de los Andes o en la Amazonía, crónicas documentales, curiosas recreaciones de la vida en el país de los incas, de la quinina y del oro. Es un examen del Perú fílmico como imagen cultural y producto de la ficción.

En este volumen, Ricardo Bedoya ofrece una visión panorámica de ciertos motivos, tendencias estilísticas y tratamientos rastreables en el cine internacional desde el inicio del siglo XXI. El volumen recoge apuntes sobre centenares de filmes, sopesados desde la perspectiva de un cinéfilo que no reconoce placeres culposos ni jerarquías entre las películas consideradas de arte y ensayo y aquellas que no abrigan tales pretensiones. El volumen se organiza a partir de algunas de las líneas recur...

La violencia que no cesa busca romper estereotipos y comprender las huellas y persistencias del conflicto armado peruano en la actualidad. A veinte años de la creación de la Comisión de la Verdad y Reconciliación, ¿cuáles fueron los usos del metarrelato de su Informe final en las reparaciones a las víctimas? ¿Cómo se manifiesta el “continuum de violencia” en los conflictos sociales actuales, las migraciones o las violencias de género? ¿En qué medida las producciones culturales interrogan l...

Esta edición incluye: El texto con sus grafías originales donde no interfieren con la lectura Un importante estudio preliminar de Manuel Jiménez de la Espada Una biografía y valoración de la obra de Las Casas Aquí Bartolomé de las Casas describe todo un mundo nuevo como sólo él puede. Este compendio de historias y costumbres de la pluma del primer defensor moral en las Américas es de incalculable valor documental y cultural para el estudiante del Perú. Extraído de su obra extensa, Apologét...